卷宗Wallpaper* 2023/12/07 https://mp.weixin.qq.com/s/46WfxWH-M1ddyZ1LlRJvIw
从结绳记事的旧石器时代算起，编织与人类已经相伴超过7000年岁月。人们把细长的东西相互交错、勾连，形成“编织”，并用编织，创造了生产生活的日用之物。可以说，纵横交错、纹样灿烂的编织早已融入人们对传统生活的追忆，也融入生活的方方面面。
据统计，我国的竹编方式高达百余种，竹编手艺也散落全国各地。一直专注于挖掘古老编织技艺的皮具品牌DISSONA，在2023年秋冬推出新品「织序系列」，其灵感来源于福建“永春漆篮”的传统非遗竹编工艺“米字编”，DISSONA将自然纤维编织的“韧劲”延续到皮革编织包袋，繁复花纹带有新中式的秩序、平衡美感，诠释出了东方编织美学的感性与玩趣，再一次奠定了其为“新中式编织包袋”首创者的行业地位。
此次，DISSONA将非遗工艺再深化，推出「织序2024早春系列」，并以「织就新序」为品牌命题，秉承匠人的初心，携手《卷宗Wallpaper*》共同策展：邀请艺术家高其蓁 TIN与 Studio Monana 设计工作室创始人、设计师何鲜，以非遗工艺“米字编”为灵感，为展览创作全新装置艺术作品，向中国传统非遗文化致敬。
在「织就新序」的命题下进行艺术创作时，高其蓁看到了苎麻材料的温柔与坚韧，她将编织与陶器结合，以古老树根模样的雕塑探索人与土地、材料与情感之间的联系。何鲜则在创作中继续深入对编织工艺的人文探讨，以沙发造型打造出亲切的互动装置，让大家在近距离欣赏“米字编”工艺之美时，感受人情与手工的温暖。在两位艺术家看来，以“编织”为媒介进行创作，不仅是一场对传统手工艺的追溯之旅，更重要的是，她们希望自己的作品能让古老的编织融入现代生活，通过编织器物诠释对生活的陪伴，并给予观者启发。
「织就新序」DISSONA 织序艺术展全国首展将于2024年1月6日至14日在深圳万象天地·时光广场举办。
此次展览，以“卷宗开篇”、“竹苑新编”、“DISSONA LAB”三个部分，邀请观众进入一个集当代艺术、传统手工艺文化、手作互动为一体的沉浸式文化体验空间。高其蓁的作品「因缘树」、何鲜的「小样沙发」，与DISSONA「织序2024早春系列」包袋、限量高定产品及联名艺术周边产品，都将于展览共同亮相。
《诗经》有云：“桃之夭夭，其叶蓁蓁。”“蓁蓁”二字，用以形容草木繁盛的样子。或许正是命中注定的缘分，让高其蓁的创作与植物、与自然有着密不可分的联系。她说，她一直在通过创作探索世间的关系，而这其中包含了人和人的关系、人和自然的关系，乃至和大自然之间的关系。
“DISSONA从非物质文化遗产福建‘永春漆篮’中发现了‘米字编’，然后进行了现代创新。这是一种很有意思的编法，能够用一根皮条编织出一整片平整有序的织片。”当收到DISSONA的创作邀请时，高其蓁构想出一棵「因缘树」。在她看来，树的生长过程，与编织和做陶瓷器物的过程都很像，都是从一个出发点开始，在表面纷繁缠绕的重复中形成一种内在的秩序之美。
在制作「因缘树」时，高其蓁选择了自己熟悉的陶和麻两种材料。她将一把苎麻草放进了陶器内部，然后将其点燃，通过火焰让苎麻在陶的内部留下生命的痕迹，在捏制、烧制和编织工艺的交替作用下，打造出这件宛若树根、又仿佛女性身体的雕塑。
她在作品的介绍词中写道：“因因缘缘，往生再念，念念不忘，今昔非彼，了却心头；因果有序，情人有缘。”在高其蓁的创作理念中，扎实于地表的树根是人类与祖辈关系的象征，也代表着人类与大地的关系，而生命正长长久久、自有秩序地在其间流动。
当被问最早的“编织”记忆时，高其蓁说，织东西是她童年在温州老家时就从外婆那里学到的事。“那不是一种有意识的艺术教育，而是像做饭洗衣一样自然的生活技能培养。”从伦敦时装学院针织艺术专业毕业后，高其蓁回国成为了一名自由创作的艺术家。但对她而言，编织并不仅仅是艺术家创作的材料，而真真实实是生活陪伴的一部分。她常常带着钩针出门，在与朋友见面之前的那段旅途中织一件小礼物送给对方。编织发生在她坐在餐桌前等待吃饭时、和朋友聊天时，也发生在睡前和起床后的时间里。“某种程度上，针织和我是没有距离的，我们是一种很亲近的关系。”高其蓁说道。
2022年夏天，她前往湖南浏阳，跟随夏布手艺人谭智祥先生学习夏布制作。从开麻、刮青到上浆、手织，在与苎麻的亲密接触中，高其蓁为这种植物的生命力和坚韧而惊叹。她说，麻纤维看似纤细，实则坚韧，它不会轻易被扯断，织成布料后还具有防虫防雨的特性，几千年来保护着使用着它的人类。于是，她希望有一天能够将陶器与苎麻编织结合起来。
「因缘树」由看似柔弱的苎麻在陶瓷内燃烧演变而成，最终以“坚硬之形”存在，自有秩序。这与DISSONA的中式编织灵魂异曲同工。DISSONA的「织序2024早春系列」，以皮革编织出更轻、更软、更薄的包袋，意将女性温柔与坚韧的力量注入传统非遗编织工艺，演绎当下女性的新秩序——于外，保持独立，探索与外界的新秩序；于内，构建自我内心的深层秩序。
DISSONA「织序系列」的编织工艺研究材料，是Studio Monana设计工作室创始人、主设计师何鲜创作「小样沙发」最直接的灵感来源。她在接受采访时告诉我们，在设计师的生活中，小样或测试片其实是很常见的东西，但是大众往往接触不到。这一次，她希望通过与DISSONA的合作，用一种简单而直白的方式，让更多人看到“米字编”工艺这一非物质文化遗产的风貌。就这样，何鲜以“走近一点”为设计理念，将织片放大到沙发大小，用软包材料制作了这件名为「小样沙发」的公共装置。
“Studio Monana本身是产品设计工作室，主要从事家具和家居品的设计。这次在做装置的时候，我们也希望它能够呈现出一种融入现代家庭生活的形态。”在何鲜看来，家具与人的交流方式本身具有邀请性和互动性，而这件「小样沙发」看起来就像是一个敞开胸怀的人，以一种极其放松的姿态迎接着过往行人的亲近。“如果我的创作能够让人们产生一些好奇，继而走近去了解DISSONA创新的非遗级“米字编”工艺，那我的目的就实现了。”在她的创作下，原本多出现于私人空间的沙发将以互动性装置艺术的形式出现在公共空间，古老的工艺重回大众视野，用一种来自于家的温度和陪伴，为城市和人群增添温情与温暖。
2年前，何鲜刚成立工作室的时候，她本着找到一种能代表Studio Monana的材料来进行创作的期待，开始广泛地了解不同的材料。而编织，作为中国最为常见的手工艺之一，自然被Studio Monana纳入了研究范畴。在这个过程中，她逐渐发现，相比于材料本身，自己更关心的是这些材料背后生态产业中的人，尤其是手艺人。于是，何鲜和团队开始了基于短视频平台的民间手工艺的调研和探索，并发起了与手艺人合作的研究项目“老铁设计公司”。
“我觉得我们对传统手工艺进行历史研究后，在思考如何将它们应用到现代生活的尺度时，一方面要考虑这个设计是不是人们真的需要，另一方面要追求的是一种精神上的共鸣。”在何鲜看来，编织的迷人之处在于其与手艺人息息相关，也在于手艺人用双手传达的故事和情感。在她的理念中，设计应该反映出对人和世界的关怀：设计师关注的“人”不应该只有“用户”，还应包括从事制作和生产的人。Studio Monana一边通过产品设计与手艺人进行合作，创造经济效益，一边不断探索如何用更贴近现代生活的方式做出打动人心的设计，让更多人关注到传统手工艺的魅力。
何鲜说，DISSONA品牌最打动她的一点，除了其对“新中式编织”的不懈探索，还有其对“米字编”所代表的非遗级工艺的关注。“我认为这样的实践是很成功的。DISSONA织序系列的包袋非常简洁现代，工匠和设计师一起，化繁为简、化传统为当代，在传承非遗编织工艺的同时，实现了商业与文化的平衡，巧妙地让产品与人亲近了起来，这很值得我们去学习。”
高其蓁以陪伴自己长大的编织为灵感，创造了极富生命力的「因缘树」，何鲜以「小样沙发」为媒介，将传统手工艺复苏于公众视野。DISSONA品牌，携「织序2024早春系列」，诠释着在当代语境下对“非遗级工艺”传承和迭新的命题。
创立于1985年的DISSONA，是中国皮具领域高端品牌，拥有国内首家皮具高定工坊，并于2020年建设完成行业内第一个工业4.0智能制造工厂,至今已陪伴事业女性走过38年之久。品牌产品的创意与设计融合了东方美学与当代精神，致力于实现“实用与美”的平衡主义，在创新传统工艺的过程中，DISSONA不断将编织技艺推向新的高度。
2008年，是DISSONA对「编织」工艺的探索元年。DISSONA在对中国竹编文化进行深度研究后，于2013年创新性应用了彩条十字编织技法于包袋，次年，DISSONA将流苏元素加入编织工艺中；2022年，工匠们再次尝试，采用三种异材编织，推出品牌「格调系列」包袋。直至2023年，DISSONA从福建的“永春漆篮”编织工艺中获得灵感，借助这一传统编织技法，将自然纤维编织的韧性与秩序延伸到皮革编织的应用上，推出颇具秩序感与温度的2023「织序系列」。
如果说2023年秋冬「织序系列」，让DISSONA以“新中式编织包袋”首创者的身份被大众熟知，那么此次亮相的「织序2024早春系列」，便意味着DISSONA以传承“非遗级工艺”的方式，进一步回应了首创者的行业身份：新一季的「织序系列」，创新了更多包型、颜色，让非遗级工艺在包袋上有了更丰富、更实用的呈现，也将“米字编”带入更多人的视野中。
「织就新序」DISSONA 织序艺术展全国首展的开展，亦拉开了DISSSONA的品牌焕新之幕，将品牌“制作贴心质感包袋陪伴事业女性”的宣言向观众娓娓道来。本次展览除了有「织序系列」“米字编”“菠萝编”包袋的完整亮相之外，品牌限量高定产品也将限时展出，过去三十多年沉淀的顶级制包工艺、优质皮料将在展览期间悉数呈现。当然，品牌焕新离不开与年轻人的对话，DISSONA更联名了本土新锐品牌，推出了富有创意与乐趣的生活方式周边产品，将“传承与创新”的命题以更贴合生活、更具潮流的方式诠释。
相伴工作，织就日常。在38年里，越来越多事业女性感受着DISSONA的陪伴：从职场的第一只包，到陪伴10年、15年的包，都刻着DISSONA的名字。无论是通勤、商旅，还是公务聚会、户外学习等场合，她们手中亦都出现了DISSONA的影子，在每一次打开、手拎或放下时，她们都能感受到亲切、贴心、愉悦的多重使用感受。
正如何鲜此前提及的，当传统手工艺应用到现代生活时，要考虑这个设计是否为人们所需，是否能与人产生精神共鸣。DISSONA把这两者巧妙地结合了，不管是2023年的“新中式编织”，还是2024年对“非遗手工艺”的传承，DISSONA一直都在放大织物和器皿的天性，匠心制作“创意和工艺”并重的实用精品包袋，为事业型女性传递精神陪伴价值，陪伴事业女性走过一个又一个十年。
“永春漆篮”及DISSONA在皮编工艺上的创新，勾起了高其蓁的怀旧情绪。她说：“编织给我一种很安定、很治愈的感觉，我觉得编织也代表着团聚，代表着我们与祖先的对话。”何鲜曾对古代手工艺进行过深入研究，在她看来，DISSONA从中国丰富的传统文化遗产中衍生出现代简洁、让人们觉得亲切可及的的设计，并让它们恰当融入现代女性的日常通勤生活，是一件十分令人敬佩的事。“无论是上下班，还是周末出去玩，DISSONA织序系列都是我很推荐的款式。”何鲜说道。
在某种程度上，编织就像生长中的植物，自然而舒缓地成型，温柔地缠绕，与生活密切相伴。当这项有着悠久历史的手工艺以一种更为轻盈的姿态进入人们的日常，无论它是什么形式和样貌出现，实用的包袋也好，灵动的艺术也好，那与生俱来的坚韧性格自会让人觉得温暖，充满力量。
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